P. 37. Les Frères Dardenne remportent le Grand Prix cycliste de Cannes

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Affiche du film de Jean-Pierre et de Luc Dardenne (DR).

Il y a du dérisoire et une inutile confusion des genres quand l'un ou l'autre blog dérivent en tentant de concurrencer les agences d'informations, les chaînes de tv, les vampires de la presse écrite. Et donc, sur ces Mo(t)saïques 2, aucune page n'était prévue sur ce gamin et son vélo qui prouvent, avec les Géants de Bouli Lanners (Quinzaine des réalisateurs), que le cinéma belge d'expression francophone n'est certes pas un nain dans le jardin du 7e art, ce jardin fut-il "à la française".
Mais la ligne éditoriale de France2 à propos des récompenses remises au dernier Festival de Cannes, laisse pantois. Ce qui traduit en Français de Paris donne : "laisse scandalisé". Pas un mot, pas une image sur le Grand Prix remis aux Frères Dardenne. Ni pour rappeler que ces derniers, de toute l'histoire épique du Festival, en sont devenus les cinéastes les plus honorés (excusez du peu : cinq participations, cinq récompenses) ...
Nous n'aurons pas le très mauvais goût ni la mesquinerie de nous interroger quant à savoir si le même traitement dédaigneux eût été infligé à un film et à un cinéaste français en situation comparable...

Au JT de 20h, ce 22 mai 2011
France 2 n'a pas souhaité
vous l'annoncer :

"Le gamin à vélo"
des Frères Dardenne
a reçu le Grand Prix du Festival de Cannes
ex-aequo avec "One upon in Anatolya"
de Nuri Bilge Ceylan

Synopsis :

- "Cyril, bientôt 12 ans, n'a qu'une idée en tête : retrouver son père qui l'a placé provisoirement dans un foyer pour enfants. Il rencontre par hasard Samantha, qui tient un salon de coiffure et qui accepte de l'accueillir chez elle pendant les week-ends. Mais Cyril ne voit pas encore l'amour que Samantha lui porte, cet amour dont il a pourtant besoin pour apaiser sa colère..."

Barbara Théate :

- "Nos films viennent de Belgique… et de Cannes !" Entre le Festival et les Dardenne, c’est une formidable histoire d’amour. Depuis Rosetta, en 1999, tous leurs films y ont été présentés en compétition et les frères ne sont jamais repartis bredouilles de leur passage sur la Croisette. Bilan : deux Palmes d’or, un prix du scénario, des récompenses pour plusieurs de leurs comédiens… De quoi faire pâlir de jalousie les confrères. Mais pas de quoi donner la grosse tête aux sympathiques, et reconnaissants, cinéastes. "Cannes a offert à nos petites productions belges une vitrine mondiale", raconte Luc Dardenne." On a tellement été gâtés jusqu’ici que si on n’a rien cette année, on n’ira pas se jeter dans la Méditerranée ! Mais si Robert De Niro et ses jurés décident de nous attribuer encore un prix, on prend ! Surtout pour ce film que nous avons voulu très différent."

(JDD, 14 mai 2011).

Christophe Kantcheff :

- "Combien de jeunes acteurs extraordinaires Luc et Jean-Pierre Dardenne découvriront-ils ? Depuis la Promesse (1996), où apparaissait pour la première fois Jérémie Renier, devenu depuis leur comédien fétiche, Émilie Dequenne (Rosetta), Morgan Marinne (le Fils), Déborah François (l’Enfant), Arta Dobroshi (le Silence de Lorna) ont été révélés par les frères cinéastes. Et c’est encore le cas avec Thomas Doret dans leur nouveau film, le Gamin au vélo, en compétition officielle, et en salles mercredi.

Thomas Doret interprète Cyril avec une évidence incroyable, petit blond de 12 ans sans mère et, au début du film, à la recherche de son père (Jérémie Renier, désarmant en père fuyant son fils, incapable de lui faire une place, de lui offrir un peu de lui-même). Un gamin résolu tel un poing fermé, à la détermination sans entraves, un « pitbull », comme le surnomme un mauvais garçon que Cyril sera amené à côtoyer."

(Politis, 15 mai).

Thomas Doret et Cécile de France (DR).

Olivier De Bruyn :

- "Dans « Le Gamin au vélo », conte initiatique contemporain tendu à l'extrême (à peine une heure trente minutes de durée et pas un plan en trop), les frères filment à l'os et à l'énergie une relation essentielle. Et ils dynamitent tout sur leur passage : la psychologie (pourquoi Samantha est-elle touchée par le môme ? Mystère), les conventions, le pathos, la mièvrerie et les bons sentiments.

Au final, un film dont la simplicité et l'énergie, incroyablement bien servies par le jeune Thomas Doret (sidérant néophyte) et Cécile de France (à qui la Dardenne's touch va bien au teint), rappelle que les frères, si atypiques et si exigeants, font plus que toujours partie des cinéastes majeurs de l'époque."

(Rue 89, 15 mai).

Olivier Séguret :

- "Depuis la Promesse, Jean-Pierre et Luc Dardenne ont regardé avec une attention particulière les jeunes personnages, dont ils ont créé toute une petite légion inoubliable (le Fils, Rosetta, et même les parents de l'Enfant sont tous des ados ou très jeunes adultes). Avec Cyril (très remarquable Thomas Doret), ils ajoutent à cette lignée son spécimen le plus jeune, mais pas le moins remuant. Ses scènes de fugues répétées, sa crise terrible d’autoviolence lorsqu’il mesure, après l’avoir dénié, l’abandon de son père, les expressions brutales de sa souffrance d’enfant perclus d’angoisses trop adultes pour lui, sa lente reconnaissance du rôle que pourrait jouer Samantha dans sa vie (Cécile de France, impeccable femme moyenne en laquelle l’enfant allume un flambeau imprévu)… Tout cela est assumé avec une étonnante maturité par un jeune corps têtu, un jeune visage que la colère n’a pas désarmé, un jeune acteur qui évoquera fortement le Jérémie Rénier des débuts (celui de la Promesse, donc, et qui joue ici fort bien le rôle du père renonçant)."

(Libération, 16 mai).

Samuel Douhaire :

- "Avec Cyril, les frères Dardenne ont donné un petit frère, d'âme et de coeur, à leur inoubliable Rosetta. Même énergie indomptable, tendue par une idée fixe (l'obtention d'un travail pour elle, la quête de l'amour pour lui) que les cinéastes belges saisissent, à leur manière, dans un mouvement d'urgence documentaire. Leurs films donnent toujours l'impression que le cameraman découvre « en direct » les mouvements de colère des personnages, avant de les accompagner avec un bref temps de retard. Puissance de la mise en scène : cette sensation « sur le vif » repose, en vérité, sur un minutieux travail de répétitions..."

(Télérama).

Thomas Doret (DR).

Jean-Luc Douin :

- "La magie exemplaire du cinéma des Dardenne (deux Palmes d'or, pour Rosetta en 1999, L'Enfant en 2005) est celle d'un scénario et d'une mise en scène qui privilégient l'ellipse, font avancer l'histoire sans dialogues explicatifs, sondent la douleur en la filmant de biais. Elle est suggérée, plus que montrée, par des lieux, des objets - le vélo, une porte fermée, une vitre derrière laquelle se profile l'ombre d'un homme insensible, un téléphone portable qui sonne en vain -, mais aussi par de poignantes métaphores. Ainsi, un robinet qui coule à flots figure le chagrin de l'enfant, qui ne lâchera pas une larme.

Sans temps morts, sans psychologie, sans pathos, osant, pour la première fois chez les Dardenne, quelques lumineuses envolées musicales, Le Gamin au vélo suscite une émotion d'autant plus pure qu'elle échappe au discours édifiant. Les armes utilisées par les deux frères sont hitchcockiennes autant qu'humbles et humanistes, à l'affût d'une rédemption. La messe est rude, le héros est au désespoir, mais résonne en filigrane la soif avide d'un Pater noster."

(Le Monde, 17 mai).

Fabienne Bradfer :

- "Ce conte de notre temps a les vertus d'une caresse. Car il est grand temps d'apaiser les colères et trouver sa grâce intime parce que quelqu'un vous regarde, vous écoute, vous serre contre son coeur. Plus sereins les gars de Seraing ? Totalement même si leur film inscrit dans ici et maintenant contient toujours les fondamentaux d'un cinéma dur et frontal et poursuit sans esbroufe le constat violent du monde dans lequel on vit. Mais on peut parler de changement dans la continuité. Avec du soleil dans tous les plans, une actrice connue en guise de bonne fée et de la musique ici et là. Le tout d'une maîtrise sans faille."

(Le Soir, 16 mai).

Et une dernière pour la route...

David Fontaine :

- "Avec leur limpidité coutumière, les frères Luc et Jean-Pierre Dardenne ont l'art de partir d'une situation toute simple et de happer le spectateur dans un drame social bouleversant. La caméra portée n'est pas ici un tic de mise en scène, mais elle communique l'urgence vitale qui pousse l'enfant, le sentiments d'injustice absolue qui l'anime, la révolte à l'état pur qu'il incarne."
(Le Canard enchaîné, 18 mai).

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